lunes, 7 de octubre de 2013

Ensayo comparativo entre El extraño caso de Dr. Jeckyll y Mr. Hyde y Mary Reilly

La película Mary Reilly e Stephen Frears estrenada en el año 1996, se caracteriza especialmente por su visión romántica de la novela de Stevenson ya que su conflicto se da en relación con el amor. En cambio, la novela El extraño caso de Dr. Jeckyll y Mr. Hyde de R. L. Stevenson, es un relato que no se puede encasillar en ningún movimiento ni género, aunque sí podríamos decir que es una novela que combina diferentes subgéneros literarios, como el policial, la alegoría, la ciencia ficción, el fantástico, entre otros.
En este ensayo se analizará la caracterización del personaje de Hyde en relación con el espacio y la mirada de los otros personajes.
En primer lugar, en la película, la descripción de Hyde es ambigua, ya que no tenemos idea de cómo es el personaje, solo es representado como un ser maligno y monstruoso. El cine mata esa ambigüedad y tiene una mirada más psicoanalista. En cambio, en la novela te describe distintos procedimientos a través de la palabra, metáforas, comparaciones, focalización y campos semánticos de la oscuridad. Por ejemplo, en el momento que describen el espacio y a Hyde lo comparan con Satán, el demonio, y que no hay descripción exacta porque tiene que ver con lo innombrable. Hyde es aquello que no se conoce, lo inefable que no tiene vocabulario exacto para ser descrito. Mientras que en la película, el campo semántico de la oscuridad y la ambigüedad se refleja en la casa. Ese contraste con el pelo rojo y las puertas rojas (semicerradas y semiabiertas) anticipan la aparición de lo sobrenatural. Hyde aún no se presenta para generar un suspenso con esos espacios.
Otro tema a tratar es el clima, que se relaciona con el tema anterior. En la escena del matadero, en la novela, no se caracteriza tanto como en la película. En Mary Reilly se ve que es pleno día, no hay oscuridad pero aún así está todo nublado y con neblina. Los cortes de sangre de las reces anticipan el desgarro de la carne, que al final se verá en la transformación de Hyde en Jeckyll. Ese desgarro de salir en el cuerpo del otro, de alguna manera anticipa el nacimiento de otro ser. Inclusive se ven imágenes que semejan genitales de los cortes de carne, que tiene que ver con toda la sexualidad reprimida de Mary Reilly pero también de esa época victoriana de la que se habla.
La focalización de la novela y la película es otro de los temas. En la novela hay tres tipos de focalización estructurada con la mirada de afuera hacia adentro. Hay un enigma que se ubica en el centro, que es la intimidad de Jeckyll, lo último que se muestra. Lo primero que aparece es la mirada de Utterson, va desde lo más exterior. Es la mirada del amigo, la mirada testigo que no sabe absolutamente todo lo que pasa. Está contado en 3ra persona ya que Utterson no habla. Asume el punto de vista del primer personaje, por eso es una mirada “externa”. Es un personaje que observa una situación y sabe menos que el personaje principal. Él está entrando en la historia junto con el lector.
La 2da focalización es la de Lanyon que narra en 1ra persona testigo. Es una mirada externa en la que se muestra lo que le pasa a Jeckyll y muestra la transformación de Hyde en éste.
Una última mirada es la de Jeckyll, que es interna, una vez que sabe lo mismo que el personaje y cuenta qué es lo que le pasó. Jekyll devela el enigma. Por eso decimos que va de lo exterior a lo más íntimo que es la mirada de Jekyll y cuando confiesa su delito.
En cambio, en la película, siempre está la mirada testigo. Mientras que en la novela el protagonista es Jekyll y Hyde, en la película es Mary Reilly. En el título está explícito quiénes son los protagonistas. Aquí se muestra lo que siente ella, la lucha exterior o en físico todo lo que sufre Jekyll y Hyde, con todo lo humano que tiene ella. La película se construye a través del paralelismo.
El paralelismo más notorio es la figura del padre con Jekyll y Hyde, especialmente la de Hyde. Se usan las mismas palabras para describirlos y entre ellos también las usan, cuando dice “La ira  sube como la marea” Mary Reilly se da cuenta de que Hyde es Jekyll.
La película también instala la presencia del amor. En el libro Hyde se suicida por miedo. Cuando en la película se suicida por amor. De alguna manera, no quiere seguir haciéndole daño a ella y por lo tanto aparece esa figura romántica de la mujer como salvadora y como la que va a redimir los pecados del hombre.
Un último tema es el de los géneros. La novela tiene esa mezcla de realismo y romanticismo. La alegoría, que es algo que se expresa simbólicamente como la fuerza entre el bien y el mal y representa una gran metáfora. Es simbólico porque todos tenemos esa lucha interior y se representa de esta manera en Dr. Jekyll y Mr. Hyde. Otro género es el de la ciencia ficción porque es el poder transformarse en otra persona. La droga llevada a su máxima explosión que es esta metamorfosis física y moral. También es fantástico porque habla de los dobles y de las personalidades divididas que son irreales. Finalmente, es una novela gótica porque se desarrolla el misterio y tiene un ambiente gótico porque lo prohibido se esconde en lo oscuro.
En conclusión, la comparación entre la película y la novela se podría resumir en que a Hyde, en la novela, se lo ve y describe siempre como un ser maligno mientras que en la película es muy ambigua su descripción, ya que es un ser innombrable comparado con el diablo y sin vocabulario para describirlo. En cuanto a los géneros, la novela tiene todo que ver con le paisaje gótico y con el yo, pero no como un yo romántico, sino más cientificista y estructurado.

1 comentario:

  1. Mejor, Suyai. Hay alguna confusión entre película y novela en el tercer párrafo y alguna abreviatura fuera de lugar en un discurso formal (2da por segunda). Además, falta hacer de este texto un texto multimodal como habíamos quedado: agregar enlaces, imágenes y video para terminar de colocar la nota. Avisame con un comentario en el blog del aula cuando lo hagas.

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